Isabelle Vrinat
Une œuvre en cycles
Depuis près de trente ans, je développe une œuvre de peinture, dessin, film et écriture, construite en cycles narratifs. Chaque cycle naît du précédent : des figures, des mythes et des images réapparaissent, non pour être répétés, mais pour être transformés.
Mes envols d'oiseaux sont devenus des paysages qui racontent la chute d'Icare. Mes carcasses - des récits picturaux où la mort est présente. Ma barque menacée par une énorme vague, devient celle de Dante
Le corps est le point de départ de mon travail. Je travaille avec des modèles auxquels je demande d'incarner des mythes, des récits ou des scènes. De leur présence naissent les images qui traversent et relient les différents cycles de mon œuvre.
Dans une forêt obscure (2011-2017) constitue la matrice de cet univers. C'est dans ce cycle qu'apparaissent les grandes figures qui traverseront ensuite mon œuvre : Icare, l'envol et la chute, la forêt, le sacrifice, le corps en métamorphose, la lutte avec l'autre — ou avec son double, qui est aussi une étreinte. Ce premier cycle est celui de l'égarement et du désir d'en sortir.
Scènes de plage (en attendant les barbares) (2019-22) déplace cette recherche vers notre présent. Les plages deviennent des espaces de mémoire où se rencontrent vivants et revenants, histoire et mythe, fête et deuil. Les figures anciennes ressurgissent dans le monde contemporain, comme si le passé continuait d'habiter notre regard présent.
Brisons le miroir, voulez-vous ? (scènes d'atelier) (2020-2025) naît du face-à-face entre la peintre et ses modèles. Le miroir y est d'abord une surface qui sépare, puis un passage à travers lequel les rôles se renversent. De cette recherche naissent des peintures, un film (La Peintre et la Modèle) et de nouvelles variations inspirées du mythe d'Orphée et d'Eurydice (Hé la mort! Veux-tu être mon amie?.
Dansez maintenant, nous serons les derniers (2023) est une danse macabre qui mène joyeusement les vivants vers une fin qui devient déjà la promesse d'un recommencement.